2024. Edizione di 250
46 x 61 cm (18” x 24”)
Serigrafia su carta crema Speckletone
Firmato da Shepard Fairey e numerato a matita
All'inizio degli anni '90, mi innamorai dei poster psichedelici degli anni '60 di artisti come Victor Moscoso, Stanley Mouse, Alton Kelley e Rick Griffin di San Francisco, così come John Van Hamersveld di Los Angeles. Ero particolarmente attratto dai motivi op-art e dalla teoria del colore usati nell'arte psichedelica. Avevo realizzato adesivi Andre in bianco e nero per un paio d'anni, e decisi che era ora di espandere i miei orizzonti con sfondi giocosi e teoria del colore, così iniziai a sperimentare con motivi op-art e colori vibranti intensi. Parte del divertimento era il viaggio nel migliorare la teoria del colore, e l'altra parte era vedere le reazioni polarizzanti agli adesivi psichedelici di Andre. Alcune persone pensavano fossero fastidiosi, persino nauseabondi, mentre altri li trovavano esilaranti. Considerando il mio precedente minimalismo punk-rock, alcune persone videro il colore e lo stile come un tradimento! Casualmente, nel 1992, mentre stavo lanciando questi adesivi psichedelici di Andre nel mondo, la scena techno rave stava guadagnando slancio. La scena rave usava un mix di estetica digitale precoce e psichedelica, il che portò a un pubblico entusiasta per gli adesivi e le magliette delle mie variazioni op-art. Ero combattuto perché non ero veramente un fan della musica techno, ma ero al verde, e vendere magliette ai raver mi stava aiutando a sopravvivere. Sono anche affascinato da come si sviluppano le scene underground. Tuttavia, quando il rave divenne estremamente di moda, decisi che, nonostante sarebbe stato negativo per il mio flusso di cassa, dovevo separare la mia arte dalla scena rave. Sono passati trent'anni, e ho superato la mia avversione per un'associazione con il rave al punto che ho sentito il desiderio di esplorare di nuovo i motivi e i colori psichedelici. Queste stampe Op-Art Icon sono nostalgiche in alcuni modi e attuali in altri. Si relazionano alle mie esplorazioni dei primi anni '90 ma spingono molto oltre con il modo in cui i colori si intrecciano nell'immagine dell'Icon Face e hanno l'effetto di una sottile traslucenza attraverso la texture dello spray. Mi diverto sempre a trovare nuovi modi per usare alcune delle mie immagini di base, come l'Icon Face, perché la ripetizione con evoluzione è un principio importante per la campagna Obey Giant. - Shepard